Объявлены имена 12 финалистов Lexus Design Award 2016

• Из 1 232 кандидатов со всего мира, приславших заявки на конкурс Lexus Design Award 2016, были отобраны 12 финалистов.

• Четверо финалистов из Великобритании, Канады, Кореи и Японии создадут прототипы своих проектов под руководством дизайнеров с мировым именем.

• Работы всех финалистов будут выставлены в рамках экспозиции Lexus на ежегодной Неделе дизайна в Милане, которая пройдет с 11 по 17 апреля 2016 года.

Сегодня Lexus International объявил имена 12 финалистов Lexus Design Award 2016. Этот международный конкурс был учрежден в 2013 году, чтобы содействовать реализации идей, которые могут внести значительный вклад в развитие общества; он нацелен на поддержку молодых креативных специалистов из разных стран.

Четвертый конкурс Lexus Design Award 2016 года собрал 1 232 работы от участников из 73 стран мира. Темой этого года стало «Предвосхищение».

В соответствии с поставленной задачей, конкурсанты присылали на суд международного жюри креативные решения, отражающие еще только намечающиеся и едва заметные тенденции, которые, по мнению авторов, в ближайшем будущем станут главенствующими. Жюри, куда вошли всемирно известные дизайнеры, приступило к определению лучших из лучших в ноябре прошлого года. Члены комиссии отметили интерес участников конкурса к познанию неизведанного и после продолжительного обсуждения назвали имена 12 финалистов, чьи проекты представляют наибольший интерес с точки зрения привнесения инноваций в дизайн.

Из 12 финалистов были отобраны четверо – те, кто воплотит созданные концепции в полноразмерные прототипы под руководством дизайнеров с мировым именем:

-  Проект AGAR PLACTICITY группы AMAM (Япония) направлен на изучение свойств пластичного вещества агар-агар, получаемого из морских водорослей, и возможности его использования в качестве экологически чистого упаковочного материала вместо пластика;

- DADA, проект Мунгсика Джанга (Корея), представляет собой игрушку-конструктор: с помощью лент и колышков ребенок может составлять различные фигуры, что способствует развитию его воображения;

- Shape Shifters Анджелины Лауры Фенуты (дизайнера одежды из Канады) – это специальный крой, в котором применен принцип модульной работы с тканями, за счет чего можно создавать различные предметы одежды;

- В рамках проекта Trace турецкая дизайнерская группа Studio Ayaskan, базирующаяся в Великобритании, продемонстрировала часы, позволяющие визуализировать течение времени. Подобный эффект достигается за счет специальной жидкости, которая обесцвечивается под воздействием ультрафиолетового излучения.

Наставниками для финалистов конкурса снова выступят архитекторы и дизайнеры широкого профиля Нери и Ху и дизайнер Макс Лэмб. К ним впервые присоединятся дизайнер и архитектор Елена Манфердини, а также художники и архитекторы Snarkitecture.

Прототипы проектов четырех финалистов будут представлены в рамках экспозиции Lexus на Неделе дизайна в Милане 2016 года. Кроме того, на выставке будут демонстрироваться работы восьми других финалистов. Мероприятие пройдет с 11 по 17 апреля в центре T32 Torneria/Carrozzeria по адресу виа-Тортона, 32, 20144 (зона Tortona).

Обладателем Гран-при премии Lexus Design Award 2016 стал один из четырех финалистов. Его имя будет объявлено 11 апреля на церемонии награждения.

Более подробные сведения об экспозиции Lexus на Неделе дизайна в Милане 2016 года будут анонсированы в середине февраля.

Дополнительную информацию и фотографии можно найти:

- На сайте Lexus Europe в разделе новостей: https://newsroom.lexus.eu

- На сайте Lexus Design Award: www.lexusdesignaward.com   

- В социальной сети Instagram: https://www.instagram.com/lexusdesignaward/           @lexusdesignaward

Официальные хэштеги: #LexusDesignAward; #MilanDesignWeek; LDAnticipate

ПРОЕКТЫ LEXUS DESIGN AWARD 2016, ОТОБРАННЫЕ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ПРОТОТИПОВ:

	Название	AGAR PLASTICITY – ПОТЕНЦИАЛЬНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ МАТЕРИАЛА АГАР-АГАР ДЛЯ УПАКОВКИ И ДРУГИХ ЦЕЛЕЙ
	Дизайнеры (Страна происхождения)	AMAM - Косукэ Араки (Япония) - Нориаки Маэтани (Япония) - Акира Мураока (Япония)
	Страна проживания	Япония
	Описание	AGAR PLASTICITY - проект, направленный на изучение свойств пластичного материала агар-агар, получаемого из морских водорослей, и перспектив его использования в качестве экологически чистого упаковочного материала, альтернативы пластику.
	Наставник	Макс Лэмб
	Название	DADA
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Мунгсик Джанг (Корея)
	Страна проживания	Южная Корея
	Описание	Развивающая воображение ребенка игрушка-конструктор, на основе которой можно создавать различные комбинации, используя полосы, отверстия и колышки.
	Наставники	Нери и Ху
	Название	Shape Shifters
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Анджелина Лаура Фенута (Канада/Италия)
	Страна проживания	Канада
	Описание	Специальный крой, в котором применен принцип модульной работы с текстилем, позволяющий создавать различные предметы одежды.
	Наставники	Елена Манфердини
	Название	TRACE
	Дизайнеры (Страна происхождения)	STUDIO AYASKAN - Бегум Айяскан (Турция) - Байк Айяскан (Турция)
	Страна проживания	Великобритания
	Описание	Часы, в которых использованы свойства жидкости, которая обесцвечивается под воздействием ультрафиолетового излучения и позволяет визуализировать течение времени.
	Наставники	Snarkitecture

ФИНАЛИСТЫ LEXUS DESIGN AWARD 2016, ОТОБРАННЫЕ ДЛЯ УЧАСТИЯ В ВЫСТАВКЕ:

	Название	aniknown
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Айями Маругата (Япония)
	Страна проживания	Япония
	Описание	aniknown – это проект по созданию одежды для шести видов животных, основанный на выборе материалов в соответствии с их индивидуальными особенностями, характером поведения и средой обитания.
	Название	Bio-Vide
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Такума Ямазаки (Япония)
	Описание	Bio-Vide - это различные предметы, например, стол или конверт, созданные из опавших листьев. Проект олицетворяет собой идею, согласно которой все возвращается в землю.
	Название	Drop Box
	Дизайнеры (Страна происхождения)	Динг Донг и Ма Джинкай и Питер Луо и Чжан Юнджи - Динг Донг (Китай), Джинкай Ма (Китай) - Юнджи Чжан (Китай), Питер Луо (Китай)
	Страна проживания	Китай
	Описание	Drop Box – это аэродинамическая прочная упаковка для сбрасывания предметов первой необходимости с самолета без парашюта в районы стихийных бедствий.
	Название	Hexagon
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Чулин Янг (Китай)
	Страна проживания	Австралия
	Описание	Hexagon - зонт, который соединяется с другими зонтами с помощью магнитов и способствует общению между людьми.

	Название	PLANTS-SKIN
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Хирото Йошизое (Япония)
	Страна проживания	Япония
	Описание	PLANTS-SKIN – это цветочный горшок из окрашенного известкового раствора и специальных чернил, подсказывающий наступление времени для полива растений.
	Название	Project Play
	Дизайнер (Страна происхождения)	- Оливер Стаяно (Великобритания)
	Страна	Великобритания
	Описание	Project Play – это первая в своем роде лампа из магнитного винила, которая работает за счет беспроводных технологий.
	Название	RESOLUTION OF SOUND LOCATION
	Дизайнер (Страна происхождения)	Owls - Такато Сасаки (Япония) - Юки Шинохара (Япония)
	Страна проживания	Япония
	Описание	RESOLUTION OF SOUND LOCATION  - специальные наушники, оснащенные сверхчувствительными направленными микрофонами, определяющими источник звука и регулирующими громкость.

	Название	Slow Door
	Дизайнер(ы) (Страна происхождения)	Дипак Джавахар и Ирина Богдан - Дипак Джавахар (Индия), Ирина Михаэла Богдан (Румыния)
	Страна проживания	Китай
	Описание	Slow Door  - сочетание кубических компонентов, образующих пространственный механизм, который создает задержку при проходе через дверной проем. Это позволяет нам больше ценить время, которое мы затрачиваем и пространство, которое преодолеваем, проходя через дверь.

ПРОФИЛИ НАСТАВНИКОВ:

Нери и Ху / Архитекторы и дизайнеры широкого профиля Линдон Нери и Розанна Ху, основатели студии Neri & Hu Design and Research, базирующейся в Шанхае. Компаньоны работают над проектами по всему миру, требующими смешения различных дизайнерских дисциплин для создания новой парадигмы в архитектуре. В 2014 году Нери и Ху стали лауреатами премии "Дизайнер года" по версии журнала Wallpaper*. В 2013 году дизайнеры были включены в список Зала славы журнала Interior Design в США. Нери и Ху твердо убеждены, что исследование - ключевой инструмент дизайна, так как каждый проект связан с уникальным набором контекстных вопросов. Работая в таких направлениях как архитектура, дизайн интерьеров, составление генеральных планов, графический и промышленный дизайн, Нери и Ху демонстрируют, что современный комплекс задач, связанных со строительством, выходит за пределы традиционной архитектуры. В отличие от тех, кто подходит к новому проекту с готовыми шаблонами, Нери и Ху используют динамическое взаимодействие ощущений, деталей, материалов, форм и света.

Макс Лэмб / Дизайнер

Макс Лэмб специализируется в области промышленного и мебельного дизайна, опираясь на собственные ощущения и обширные познания в технологиях производства, сочетая их со знанием свойств материалов и умением работать руками. Уроженец Корнуолла, Макс с детства экспериментировал с объектами и их взаимодействием с природным ландшафтом. Интерес к этой области способствовал получению степени магистра в области промышленного дизайна в Королевском колледже искусств, а впоследствии - к созданию собственного проектного бюро. Макс исследует традиционные и нетрадиционные материалы и процессы, смешивая экспериментальное и рациональное для создания мебели и продукции, которые отличаются высоким качеством и доступностью. Макс преподает промышленный дизайн в Королевском колледже искусств и дизайна и проводит регулярные семинары для компаний и учреждений по всему миру.

Елена Манфердини / Дизайнер, Архитектор

Елена Манфердини, основатель и владелец ателье Manferdini с офисами в Италии и Калифорнии, занимается проектами в области искусства и архитектуры в Соединенных Штатах, Европе и Азии. В числе ее проектов - павильон Музея современного искусства в Лос-Анджелесе. Ее компания сотрудничала со всемирно известными компаниями, например Swarovski, Sephora и BMW. Работы Елены были неоднократно отмечены известными изданиями, такими как Elle, Vogue и New York Times. В настоящее время Елена - декан кафедры Университета архитектуры Южной Калифорнии. Одновременно Елена проводит выставки и читает лекции по всему миру, например в Массачусетском технологическом институте, в Принстоне, Университетах Цинхуа и Баухаус. В 2013 году Елена Манфердини получила стипендию COLA, учрежденную для мастеров, создающих подлинные произведения искусства. В 2011 году она получила престижную ежегодную стипендию ассоциации United States Artists (США). В том же году ее работа Blossom, созданная для итальянского бренда Alessi получила премию конкурса Good Design Award.

Snarkitecture / Художники и архитекторы

В 2008 году Даниэль Аршам и Алекс Мустонен основали студию Snarkitecture - экспериментальное бюро, одновременно использующее возможности искусства и архитектуры. Интерес к симбиозу архитектуры и искусства Даниэль и Алекс разделяют со студенческих дней, когда они вместе обучались в Cooper Union в Нью-Йорке. Первый проект будущие основатели Snarkitecture выполнили для Dior Homme. Название студии взято из абсурдной поэмы Льюиса Кэрролла "Охота на Снарка". Бюро Snarkitecture занято созданием статичных, крупных объектов для архитектурных сооружений и функциональных объектов, в которых авторы решают новые художественные задачи, смешивая архитектуру с искусством. Созданные Даниэлем и Алексом объекты позволяют людям вступать во взаимодействие с окружающей средой. Преобразовывая знакомые предметы в нечто новое, Snarkitecture придает архитектурным объектам новые неожиданные черты.

БИОГРАФИИ ЧЛЕНОВ ЖЮРИ И КУРАТОРОВ ПРОЕКТОВ

Члены жюри:

Паола Антонелли / куратор

Начала работу в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1994 году, сейчас является старшим куратором в Департаменте архитектуры и дизайна, а также директором по исследованиям и развитию Музея современного искусства. Свою первую выставку для Музея «Мутирующие материалы в современном дизайне» провела в 1995 году, за ней последовала экспозиция «Пороги». Антонелли делала доклады для Всемирного экономического форума в Давосе и была членом жюри нескольких международных конкурсов по архитектуре и дизайну. Своей задачей она считает продвижение в обществе идеи о позитивном влиянии дизайна на общество. В данный момент работает над несколькими шоу-проектами в области современного дизайна и над книгой “Design Bites” («Дизайн кусается») о продуктах питания со всего света, которые можно рассматривать как образцы выдающегося дизайна.

Арик Чен / куратор

Родом из США, Арик Чен недавно назначен куратором по дизайну и архитектуре в M+, будущем Музее визуальной культуры в районе Западном Коулуне (район Гонконга). До своего назначения он работал креативным директором Пекинской недели дизайна в 2011-м и 2012-м годах. До этого жил и работал в Нью-Йорке, где являлся независимым куратором и автором статей о дизайне, имеет многочисленные публикации в таких изданиях, как New York Times, Metropolis, Fast Company, Architectural Record и PIN-UP.

Тойо Ито / архитектор

В 1965 году окончил отделение архитектуры Токийского университета. Основные работы: Медиатека Сендай, Библиотека художественного университета Тама (Хачиоджи), Центральный стадион для Всемирных игр-2009 в Каосюнге (Тайвань). Сейчас по его проекту строятся: Оперный театр в Тайчуне (Тайвань) и др.  Среди его наград следует отметить Премию Японского института архитектуры, награду «Золотой Лев» за вклад в мировую архитектуру на 8-й Международной архитектурной выставке  “NEXT” в рамках Венецианской биеннале, Королевскую золотую медаль от Королевского института британских архитекторов и Притцкеровскую архитектурную премию.

Биргит Ломанн / главный редактор сайта designboom

Родилась в Гамбурге. Училась промышленному дизайну во Флоренции, затем переехала в Милан, где жила с 1987 года.   Работала в качестве дизайнера и менеджера по развитию продукта для многих итальянских архитекторов и шеф-дизайнеров. Также исполняла обязанности историка по дизайну для юридических отделов и международных аукционных домов. В качестве исследователя и лектора проводила семинары по промышленному дизайну во многих престижных международных университетах. В 1999 году стала сооснователем сайта designboom, где сегодня является главным редактором, руководителем образовательной программы и куратором международных выставок.

Элис Роусторн / критик в области дизайна

Элис Роусторн работает критиком по дизайну в газете International New York Times. Ее еженедельную колонку, которая публикуется по понедельникам, перепечатывают по лицензии многие мировые СМИ. Элис является попечителем галереи Whitechapel и танцевальной компании Майкла Кларка, а также председателем попечительского совета галереи Chisenhale.  Ее последняя отмеченная критикой  книга «Здравствуй, мир: где дизайн встречается с жизнью», вышедшая в издательстве Хемиша Хемилтона, исследует влияние дизайна на жизнь людей – наше прошлое, настоящее и будущее.

Токуо Фукуичи / президент Lexus International

Получил степень бакалавра по искусству и дизайну в Университете искусств Тама. Успешно работал в Toyota Motor Corporation на различных позициях во многих подразделениях, связанных с дизайном. Сейчас занимает должность президента Lexus International.

О премии в области дизайна Lexus Design Award

Основанная в 2013 году, премия в области дизайна Lexus Design Award – это международный конкурс, который обращен к талантливым дизайнерам со всего мира. Это международный конкурс, целью которого является поддержка молодых перспективных творцов, поиск идей, которые могли бы обогатить общество и улучшить жизнь человечества в  будущем.

Премия дает уникальную возможность четырем финалистам создать прототипы своих работ под руководством всемирно известных дизайнеров, выступающих в качестве кураторов, и представить на Неделе дизайна в Милане, одном из важнейших событий в профессиональном сообществе.

О Неделе дизайна в Милане

Крупнейшая в мире выставка достижений в области дизайна, также известная как Salone Del Mobile, включает в себя множество событий, связанных с дизайном мебели и модой, в которых принимают участие всемирно известные бренды. Экспозиция "Лексус - Путешествие чувств" 2015 года, представленная в рамках Недели дизайна в Милане, получила высокую оценку критиков и удостоилась награды в номинации "Лучший развлекательный проект".